ADEMAR SÍLVIO: UM DOS PERDIDOS NA NOITE

Para mim, é sempre motivo de satisfação saber que existem pessoas como Agilmar Machado e Vilarino Wolff valorizando a sua passagem aqui por Porto Alegre e descobrindo encantos numa metrópole que pode ser destituída de atrativos turísticos, mas que tem de sobra o calor humano da sua gente hospitaleira. Pois eles me fizeram lembrar outro personagem da noite porto-alegrense que, talvez, tenham conhecido em suas andanças por aqui – nosso grande seresteiro Ademar Sílvio.

Indivíduo culto e educado, há alguns anos venho privando da sua amizade e testemunhando o seu grande valor como artista desprendido que, até pouco tempo atrás, perambulava pelos bares e casas noturnas da nossa Capital. No seu dizer, assim procedia mais por gosto que por dinheiro – “este quando aparece no bolso do cantor liquefaz-se muito rapidamente por ser pouco para matar muita sede”.

Tanta lealdade costuma dedicar a seus amigos e companheiros que não hesita em deslocar-se de um extremo a outro de Porto Alegre, quase cem quilômetros gastos na ida e volta, utilizando-se de várias linhas de transporte coletivo, saindo da sua residência situada na Zona Norte até chegar a Belém Novo, onde é sempre esperado para a reunião musical com a turma de Jorge Machado, normalmente se prolongando da hora do almoço até a janta.

Numa dessas oportunidades, esse nosso personagem não havia comparecido então, encontrava-me no bar do Getúlio, naquele bairro da Zona Sul, e escutava uma pessoa pregando a elaboração de um abaixo-assinado de todos os moradores daquele bairro para que o Ademar ali fixasse o seu domicílio, pois sentiam muito a sua ausência, impossibilitados de ouvir a sua palavra fluente de emérito contador de causos. Não é que esse companheiro de mesa dizia-se impressionado com certa aula de aviação na qual o Ademar esparramou todo o seu conhecimento da época em que tirava o seu brevê, pilotando o teco-teco Biguá!

Nesse convívio fraterno, ficamos sabendo da tremenda versatilidade desse vulto notável da nossa cultura popular, atestando a sua capacidade como conhecedor profundo da obra de Catulo da Paixão Cearense e intérprete inesquecível de Por Um Beijo – Vai, Meu Amor, Ao Campo Santo – Ontem Ao Luar, que o consagraram em suas apresentações na boate Chão de Estrelas.

Na VII Califórnia da Canção Nativa de Uruguaiana (1977), impõe-se o elemento negro que vence na linha de Manifestação Rio-grandense, a canção Colorada (Aparício da Silva Rillo/Mário Bárbara Dornelles), com seu timbre de voz grave alcança a força necessária para reviver uma época violenta da história gaúcha, tempo de degolas nas revoluções.

Revelou-se ainda como sambista de raiz ao enfrentar pela primeira vez um desfile de escolas, defendendo pela Academia Praiana, o samba enredo Exaltação à Janaina (José Gomes), que lhe exigiu 45 minutos cantando sem parar.

Mais ainda teríamos a falar dessa criatura – Ademar Hilário da Silva, de batismo – cujo nome artístico foi-lhe sugerido por Demóstenes Gonzáles, porém, encerramos aqui lembrando sua faceta de compositor, já tendo gravadas duas faixas com música e letra de sua autoria intituladas Eu Te Adoro e Por Causa Daquela Mulher, no CD demo Fundo de Gaveta. - (See more at: http://www.carosouvintes.org.br/a-musica-que-vem-do-sul-4/#sthash.Y4PVKkQs.dpuf)

AS PENÚLTIMAS ONDAS DE CERTA NOSTALGIA

                                           

Quando da estreia do filme “Buena Vista Social Club” aqui em Porto Alegre que assisti tão entusiasmado, lá por meados de 2000, em plenos estertores do século passado, não me fiz de rogado para intimar o cantor e compositor Guilherme Braga, uma das grandes vozes da época de ouro do rádio gaúcho, insistindo para que não deixasse de apreciar essa obra prima do cine-documentário internacional.

Pois, este meu caro amigo não tardou para manifestar sua opinião, na qual enaltece a redescoberta por um produtor de discos norte-americanos, Ry Cooder, e um cineasta alemão, Win Wenders, de velhos músicos e cantores cubanos. E ao ver emocionado as cenas que mostravam aqueles velhinhos fabulosos, redivivos e exuberantes na execução de sua arte musical – alguns com mais de oitenta anos de idade –, identificava-se durante a projeção, com aqueles personagens, pela semelhança com sua própria vivência como ex-cantor já conformado com o ostracismo, mas ainda capaz de sonhar com o milagre de um reencontro com o público e com ex-companheiros.

E assim recomendava a todos que ainda não tivessem assistido a essa fita emocionante, para não deixarem de vê-la. E todos que a viram, soubessem que aqui no Brasil, aqui em Porto Alegre, neste Sul do Mundo, existiam outros velhinhos com muito talento, capazes de reeditar grandes sucessos numa versão local de Buena Vista Social Club, que bem poderia se chamar Maipu, Marabá ou American Boite. Só faltando um Ry Cooder e um Win Wenders, produtores de talento e arrojo para bancar o espetáculo em grande estilo. (Da mensagem de Guilherme Stone Braga para José Alberto de Souza, em 5 de junho de 2000).

Apenas Guilherme deixou de fazer referência a algumas tentativas de revival em nível de Buena Vista ocorridas aqui neste Sul do Mundo, das quais inclusive teve participação destacada como no espetáculo “REENCONTRO (O show tem que continuar)”, levado a efeito em 16 de outro de 1991, na antiga Boite Le Club. Ao lado da eterna Rainha do Rádio Maria Helena Andrade e do saudoso astro Fernando Collares, com acompanhamento de Paulo Santos (violão/guitarra) e de Celso Lima (teclado), sendo apresentados pelo veteraníssimo Ary Rego, fez valer a mensagem – A gente precisa se reencontrar / Com os amigos / Com os músicos / Antes que tudo passe / Com a alegria de viver – inserida no convite. Este Reencontro voltou a ser levado à cena em 10 de julho de 2002, sob a direção de Silvana Prunes, ora com participação especial dos cantores Roberto Gianoni e Jussara Souza, dos bailarinos Paulo Pinheiro e Lisiane e mais os músicos José Moacir Vidal (teclados), Salvador Touguinha (guitarra), Wilmar Neto (baixo) e Dé Ribeiro (bateria).

Nesta ocasião em que alguns integrantes do Buena Vista se apresentaram a 13 do corrente, no Auditório Araújo Viana, com “Adiós Tour”, sua despedida de mais de mil turnês artísticas pelo mundo, permito-me a conjecturar: 1º) Ry Cooder precedeu Barak Obama na aproximação de Estados Unidos com Cuba; 2º) esse grupo musical desempenhou um papel de resistência pacífica tipo Gandhi e Mandela (afinal com sua atitude diplomática, eles atraíram a atenção mundial para o sofrido povo cubano), digno de merecer um Prêmio Nobel da Paz; 3º) Sem dúvida, Buena Vista Social Club merece o reconhecimento da UNESCO como Patrimônio Cultural da Humanidade.  

LP "SAMBA SEM MENTIRA" - Jorge Costa (1968)

Obs.: Não conseguimos registrar a faixa 2 - "Pode Voltar" - deste disco.

CHICO BUARQUE JÁ INSPIROU JORGE COSTA

1968 - Abertura do Carnaval do cinquentenário de Catanduvas-SP em baile realizado no Clube dos 300.
Na foto o compositor Jorge Cosra, a Rainha do Carnaval Amália Marangoni e o cantor Wilson Simonal.

Oriundo das Alagoas, a pequenina e simpática terra dos marechais, de lá saindo como expedicionário – “Graças a Deus, não embarquei para a Itália, me escapei de uma”! – e radicado há mais de 34 anos na São Paulo da Garoa, Jorge Costa é uma dessas criaturas predestinadas a encarar grandes desafios. É bem provável que o Senhor lhe tenha poupado de sentir na própria pele os horrores apocalípticos de uma convulsão mundial, reservando-lhe uma missão mais nobre. Truncada a carreira na caserna, nem por isso deixou por menos o destino de seus conterrâneos, galgando através do talento e do carisma que lhe são peculiares, a mais alta patente da nossa genuína música popular, qual seja, a de Marechal do Samba.

Cidadão do Brasil, Jorge Costa veio dar com os costados aqui pelos pampas e, na sua meteórica passagem entre nós, foi “sequestrado” por Jessé Silva, o “magnífico” do violão e seu particular amigo, que o colocou em contato com o “xará” Jorge Machado, outro de nossos grandes violonistas. Isto no fim de uma manhã ensolarada do sábado 9 de agosto de 1986, só poderia resultar num churrasquinho amigo. Telefona para o Admar do Cavaquinho, disposto a bancar a recepção, e estava formado o pagode.

Cidadão do Brasil é isso mesmo, não precisa ensaiar e se faz entender facilmente, pois a linguagem é a mesma, ainda mais através da comunicação fluente de Jorge Costa, identificando-se na grande capacidade de improvisação, na competência e na versatilidade dos talentosos músicos gaúchos Jorge Machado e Jessé Silva (violões), Admar Rodrigues (cavaquinho), Geraldo Majela (timba), Aroldo Dias e Cláudio Braga (cantores).

Jorge Costa é uma satisfação e um privilégio continuar privando do seu convívio. Que esse salutar intercâmbio prossiga, pois esta batalha não podemos perder. Índio, negro e português, estas são as raízes reais da nossa mais autêntica cultura musical, o resto é enxerto. Volte sempre, um abraço e até de repente. (Jorge Costa no pagode do Xará / J.A.S.)

Antes de falecer em 1995, Jorge Costa ainda esteve em Porto Alegre em outras oportunidades, nas quais não deixava de procurar seus amigos aqui residentes, chegando a ser contratado para longa temporada na Boate Carinhoso, de Flávio Pinto Soares, que lhe proporcionava hospedagem num apartamento situado nas proximidades do seu famoso cartório da Ladeira. Inclusive Jorge chegou a comemorar seu aniversário de 70 anos naquela afamada casa noturno, deixando gravada essa apresentação em fita cassete e me brindando gentilmente com uma cópia referente ao acontecimento.

Quando ouvi “Triste Madrugada” pela primeira vez, logo me ocorreu Haroldo Lobo: - “Eu fiz serenata pra ela/ Cantei uma linda canção/ Ela não veio à janela/ Quebrei meu violão”. E eis que o destino me reserva ser apresentado a Jorge Costa (“Triste madrugada foi aquela/ Em que perdi meu violão/ Não fiz serenata pra ela/ E nem cantei uma linda canção”). Atrevi-me apontar essa coincidência nas duas letras, ao que ele me esclareceu como se nada tivesse a ver, revelando a fonte de inspiração após encontro com Chico Buarque de Holanda num bar da Galeria Metrópole, em São Paulo. 

Na saída, aproveitou carona em taxi com Chico e foi prolongando o papo até que, lá pelo meio da viagem, essa celebridade deu-se conta que tinha esquecido naquela Galeria seu inestimável violão, e decidiu voltar ao local para recuperar o valioso instrumento. Mas cadê? Lá ninguém viu, ninguém sabia... Quase clareando o dia, na volta para sua casa em Taboão da Serra, estalo na cachola de Costa: “Ora, vejam só, nesta madrugada Chico perde mais um de seus violões, sabe que isto dá samba...” E nem poderia dar outra, pronta, Triste Madrugada virou sucesso nacional em 1967.

1. 
   

O SAMBISTA JORGE COSTA NO "PENA D'OURO"

Da esquerda para a direita: Bráulio de Castro, Raimundo Prates,
Noite Ilusrtrada, Luiz Américo, Túlio Piva e Jorge Costa.

“De passagem pelo Rio de Janeiro, frequentei poucas casas noturnas, mas em São Paulo fui assíduo nas de qualidade, chiques ou simples. Há que enaltecer: Arabesque. João Sebastião Bar. Vogue. Baiuca. Catedral do Samba. Igrejinha. Telecoteco da Paróquia. Viva Maria. O Jogral. Regine. Siroco. L’abissant. La Fontaine. Nick Bar. Terceiro Whisky. Ponto de Encontro. Open The Door e Rosa Amarela, na Galeria Metrópole. Em algumas eu era mais manjado e dava canja com meus instrumentos de percussão. Bom cliente. Ninguém pagava a minha conta. Eu sim, com prazer, convidei muitos artistas, intelectuais, durangos, a sentar na minha mesa. Alguns eu já levava na algibeira.”

De São Paulo, recebo quinzenalmente a publicação “Zingamocho/Coisas e Lousas”, gentilmente enviada pelo cronista Aguinaldo Loyo Bechelli, fruto de suas observações do cotidiano, de onde extrai o parágrafo acima transcrito. O que esse amigo escreveu me fez rememorar uma casa do Largo do Arouche, em São Paulo, com nome bastante sugestivo – PENA D’OURO –, onde Gislaine e eu comparecemos numa tarde de sábado a convite do saudoso Jorge Costa, autor do sucesso nacional “Triste Madrugada”, que ali se apresentava.

Muito bem recebidos pelo simpático compositor e demais frequentadores com uma salva de palmas ao ser anunciada a presença de um casal de Porto Alegre, que ali estava prestigiando o espetáculo, colocamo-nos inteiramente à vontade em agradável convívio. Mais ainda quando Jorge Costa e seu fiel escudeiro, o violonista Sergipe, sentaram à nossa mesa para um descontraído bate-papo, testemunhando a combinação deles a fim de animar o Carnaval em um dos hotéis de Águas de Lindóia. Chamava atenção no recinto lotado o chapéu de peão boiadeiro de um dos presentes.  

De repente, a companheira desse cidadão veio até onde estávamos e tirou da cabeça do Jorge seu tradicional boné branco e saiu a arrecadar gorjetas nas mesas do salão, voltando logo após para lhe entregar uma féria repleta de cédulas e moedas. Ficamos admirados quando assistimos “seu” Costa repartindo religiosamente, cédula a cédula, moeda a moeda, a quantia ali depositada e destinando exata metade a seu parceiro Sergipe. Era o que colhiam através de inesperado e voluntário “couvert artístico” da assistência como reconhecimento daquele maravilhoso show vespertino.

Em outra ida a São Paulo, tive oportunidade de almoçar com Jorge Costa, privando de algumas de suas confidências, entre as quais sua constatação de que morava no local errado, pois melhor seria residir no Rio de Janeiro, onde aconteceriam melhores contatos com artistas e intérpretes para divulgar as suas composições musicais. Este fato obrigava-o a contínuas viagens ao Rio, nem sempre bem sucedidas face ao desencontro com aqueles, muitas vezes ausentes pelos compromissos assumidos em shows e excursões por todo país. E as despesas de estadia não lhe compensavam qualquer espera.

Procurei-o à tarde, após encerrar seu expediente no escritório da SBACEM, situado na Barão de Itapetininga, dali nos dirigindo a um bar do Largo do Paissandu, onde encontramos um conhecido do Lupinho, e depois seguindo até outro ponto em que costumava se reunir com um grupo de amigos, entre eles o compositor Luiz Felipe. Então nos foi revelada a solidariedade existente naquela confraria, todos mostrando sua preocupação quando um de seus membros deixava de comparecer ao “hapy hour”, imediatamente buscando informações sobre essa baixa.

Nesta ocasião, Luiz Felipe contou que sua esposa financiou e produziu a fita K7 “Meu Testamento” de Lúcio Cardim, que este distribuiu entre seus amigos e que se difundiu pelo Brasil afora através de inúmeras cópias efetuadas na legião de seus admiradores. Essa senhora recebia fidalgamente os convidados de seu marido para almoços e jantares em sua residência, além de patrocinar eventos beneficentes que sempre contavam com graciosas apresentações de famosos artistas do círculo de amizades de Luiz Felipe, uma única vez negada participação de conhecida celebridade devido exigência de “cachê” pela sua empresária.

A MISTERIOSA APARIÇÃO DE UMA SARACURA

Não vivo em florestas e matas, 

nem em pântanos e áreas alagadiças,

mas tive a felicidade de ver a saracura,

muito difícil de encontrar aqui.

Bichinho lindo, 

plumagem de rico colorido,

com seu canto melodioso

encanta observadores da Natureza,

surpresos com esta inesperada aparição.

E assim como a enxergamos,

logo ela some de nossos olhos,

parece que se esconde 

em recônditos misteriosos,

longe de nossa indiscreta mirada.

Impossível de cativá-la,

amante da liberdade,

jamais poderia se conformar

confinada em qualquer viveiro 

como estranha avezinha de arribação.

Fotos gentilmente cedidas pelo Sr. Romar Rupert.

SERÁ QUE ALGUÉM JÁ PENSOU NESTA IDEIA ?

Fernando Rozano postou, em seu blog ChronosFer, crônica sob título “A Estação” ilustrada com dependência de conhecido prédio uruguaio. Há pouco, andei compartilhando duas imagens colhidas pelo conterrâneo Lino Marques Cardoso, nas quais retratava as antigas estações ferroviárias de Jaguarão (Brasil) e Rio Branco (Uruguai). Lembrei-me então de uma notícia recente, anunciando a Ponte Internacional Mauá como primeiro bem cultural binacional a ser tombado pelo IPHAN. Daí comecei a conjeturar uma espécie de desafio aos poderes competentes.

Por este Brasil afora, já existe o aproveitamento de inúmeros ramais ferroviários, explorando o potencial de passeios turísticos, um deles bastante utilizado na região entre Bento Gonçalves e Carlos Barbosa, aqui no Rio Grande do Sul, onde se cultiva a memória dos tempos da “Maria Fumaça”. Bastou a vontade política da comunidade para implementar o desenvolvimento de uma ação que vem trazendo incontáveis benefícios para a economia local. Na madrugada, conversando comigo mesmo, me inquiri a respeito do assunto: por que não acontece o mesmo lá em Jaguarão?

Aquelas estações e a linha férrea remanescente (de bitola uruguaia) bem que poderiam ser incluídas nesse tombamento da Ponte Mauá. Por informações colhidas, fiquei sabendo que o trem uruguaio já não vai até a nossa Estação, devido a problemas estruturais na travessia do rio. Agora, fiquei imaginando a ligação entre as duas estações, utilizando um veículo mais leve como as “litorinas”, automotrizes a diesel, que chegavam e saiam (após giratória) da Estação Polinicio Espinosa, fazendo ligação direta com Rio Grande, em cinco horas. Ou, quem sabe, adaptando-se algum ônibus, tipo "linha turismo", para ser conduzido através da via férrea...

Enfim, acredito que se poderia elaborar um anteprojeto para avaliação de custos dessa proposta e na possibilidade de buscar recursos para viabilizá-la. Nas duas edificações se aproveitariam todo seu potencial de utilização cultural, com programações de espetáculos, gastronomia, artigos da região e a mais variada gama de atrativos para um inesquecível passeio turístico. A “Rua dos Trilhos” deveria ser preservada em toda sua extensão, prolongando-se Uruguai adentro num esforço patrimonial que envolvesse os dois países limítrofes. O desafio está feito, dou de barato para se começar.

LINKS DE REFERÊNCIA:

https://chronosfer.wordpress.com/2015/01/09/miniconto-a-estacao/;

http://www.estadao.com.br/noticias/geral,ponte-maua-no-rs-e-o-1-bem-binacional-tombado,714978;

http://www.estacoesferroviarias.com.br/rs_bage_riogrande/polinicio.htm

A HONRAR OS PROFESSORES DO JULINHO (III)

Prédio atual do Colégio Estadual Júlio de Castilhos, inaugurado em 1958, situado na Praça Piratini.

1958, ano da conquista do primeiro campeonato mundial de futebol pelo Brasil, do qual acompanhamos uma das partidas através de um rádio de válvulas, tipo capela, introduzido na sala de aula por um dos colegas. Foi o ano em que cursávamos o 3º Científico, sendo iniciados nos segredos das integrais e derivadas pelo professor Mello. Paraibano se não me falha a memória, aparecia sempre em aula com sua gravatinha de tope vermelha, trajando um casaco de lã verde. Enchia o quadro negro de equações, demonstrando teoremas matemáticos e ia apagando o que já estava escrito sem dar tempo para a gente copiar. O apagador saturava-se de pó de giz e não dava conta da sua função. Para não gastar alguns minutos batendo e tirando aquele pó, muitas vezes o mestre utilizava a própria manga do casaco para limpar os borrões no quadro negro. Era um sufoco danado para a turma.

Um belo dia, antes de o professor entrar em aula, o colega Mauro Knijnik propôs para a turma:

– Hoje não vamos deixar Mello dar aula –. Em seguida, o mestre chegou e ia abrir o livro de chamada, quando Mauro, com aquela cara de pau o interrompeu:

– Dá licença, professor?

– Pois não.

– Professor Mello, hoje nós gostaríamos de homenageá-lo e a turma me incumbiu de passar às suas mãos uma pequena lembrança, “singela, porém sincera”, em que todos se cotizaram para sua aquisição.

Mauro, então, entregou uma caixinha enrolada para presente, àquele mestre. O professor Mello, surpreso, cortou a fita, desenrolou o papel e deu de cara com um isqueiro metálico em aço inoxidável, tipo “zip”, muito em voga na ocasião. Aí não conteve mais sua emoção e improvisou o agradecimento, dizendo da importância daquele gesto, não pelo valor econômico do objeto, mas sim pelo valor simbólico que representava. Então, desfiou para todos nós a miséria e a subnutrição dos seus tempos de roça, a alfabetização retardada, sua condição de migrante nordestino, autodidata, enfim sua luta pela sobrevivência. A turma o ouviu embasbacada e, ao final, aplaudiu-o, todos de pé. Entre cumprimentos e abraços, havíamos perdido uma aula de Matemática, mas ganhávamos uma inesquecível lição de vida.

Educação Física, praticávamos no Estádio Ramiro Souto, no Parque da Redenção. Eu era uma nulidade em matéria de esportes. Nas partidas de voleibol, era sempre o último a ser escolhido para compor as equipes. Certa ocasião, minha equipe levava um vareio do adversário, quando o pessoal interrompeu a contenda, reclamando que eu desequilibrava o jogo para os outros. A equipe adversária aceitou me trocar pelo pior dos seus integrantes. Passei para o outro lado da rede e, logo em seguida, o juiz deu rotação para o meu novo time, competindo-me a vez de dar o saque. Atirei do jeito que pude e a bola foi dar bem atrás dos outros jogadores, dentro da quadra, quase em cima da risca. Ponto! E assim se sucederam outras rotações até que tive de dar novo saque. Estava com medo de errar, mas não me permitiram a substituição. Saquei e, de novo, marquei ponto. Os companheiros do outro lado não se contiveram:

– Jaguarão, seu sacana, tinhas que sair daqui para acertar saque do lado de lá.

Paulinho era nosso professor, gente finíssima, amigo dos alunos, pena que me tenha treinado quando já atingia a idade para ser dispensado daqueles exercícios. Prova de salto à distância: eu vinha correndo, chegava na risca e dava um passo. Paulinho notou minha dificuldade, chamou-me de lado e me explicou com noções elementares de Física: “vai lá correndo e dá uma estocada com os dois pés em cima da risca; a força da inércia vai te jogar longe”. Não deu outra: superei de primeira a marca mínima para aprovação. Também no saldo em altura, quando insisti para pular a partir do nível mais baixo da barra sem conseguir, ele reparou na minha maneira equivocada. Novamente, orientou-me para que eu procurasse correr na diagonal, chegando perto que eu levantasse uma das pernas e desse impulso com a outra. Assim, venci meu bloqueio daqueles sessenta centímetros e fui saltando até atingir 1m30cn para aprovação, dando-me por satisfeito. Até pouco tempo atrás, ainda mexia com ele: se me treinasse mais, acredito que me tornaria um atleta razoável.

Eis ai meu depoimento como figurante desta produção que marca a história dos 100 anos do nosso querido Julinho.

(in "Julinho 100 Anos de História"/ Org. Otavio Rojas Lima e Paulo Flávio Ledur. - P. Alegre: AGE, 2000).

A HONRAR: OS PROFESSORES DO JULINHO (II)

Prédio antigo do "Julinho", na Avenida João Pessoa, destruído por um incêndio em 1951

Fevereiro de 1956. As férias perdidas, ocupei-me durante todo o tempo a decifrar o enigma da Química Inorgânica, reservando alguns dias antes de começar os exames de segunda época para fazer uma revisão na matéria de Geografia. O professor Procópio Mariath foi quem formulou as questões de Química. Dominando o assunto, consegui minha aprovação com nota nove. Faltava, no entanto, acertar as contas com Dona Geografia para conseguir ingresso no segundo ano. E, como havia subestimado mais essa preparação, não logrei alcançar meu intento.

Diante desses resultados, busquei uma nova matrícula no 1º ano Científico. Na Secretaria do Colégio, informaram-me então que as inscrições já estavam encerradas desde dezembro do ano anterior. Tentei argumentar que, naquela data, ainda dependia de novos exames para saber em que série deveria estudar. A atendente me falou, na ocasião, da matrícula condicional que eu desconhecia e me sugeriu que encaminhasse à Direção aquele meu pleito. Recebeu-me a professora Mery Fagundes, de quem eu fora aluno de Espanhol. Expus a ela todo o equívoco causado pela inexperiência de jovem interiorano, desorientado na Capital. Depois que me ouviu, a Diretora achou que deveria levar ao Conselho o meu caso: seria difícil, não poderia prometer nada, que eu a procurasse daí a dois ou três dias. Decorrido o período, saí no encalço da professora Mery; encontrei-a saindo da cantina, quando me relatou a decisão do Conselho: em consideração ao meu comportamento como aluno esforçado, houveram por bem abrir um precedente e aceitarem minha matrícula fora do prazo. Que eu não perdesse tempo, passassse logo na Secretaria e acertasse tudo.

A repetência me proporcionou excelente oportunidade de consolidar o aprendizado precário do ano anterior e me deu mais segurança para assimilar os conhecimentos posteriores: meu desempenho escolar melhorou sensivelmente. Mais feliz ainda fiquei em continuar mais um ano como aluno de Espanhol da professora Mery. Os resultados foram tão estupendos que, antes de findar o ano letivo, a cara mestra me chamou para comunicar que, junto com outros dois colegas, estava concorrendo a uma bolsa de estudos patrocinada pelo Consulado de Espanha e que, até aquele momento, liderava a disputa, dependendo apenas dos exames finais para vencer a corrida.

A preparação das provas era árdua e nos exigia imenso esforço, com o que a gente ia cansando à medida que avançava nos exames realizados. Espanhol era uma das últimas provas, se não a última. Já estava com boa média e não precisava me empenhar; daí uma nota razoável, sem brilho, resultado que me tocou, como prêmio de consolação, o livro “Garcia Lorca”, de Edgard Cavalheiro, ofertado pela Companhia Editora Nacional. 

Os bico-de-pato da Engenharia

A professora Mery colecionava chapéus de calouros universitários, seus ex-alunos. A fim de resgatar uma grande dívida de gratidão, levei-lhe meu bico-de-pato da Engenharia,

Baixo e magro era o Pinto Lima, professor de Geografia da nossa turma. Naquela época, ele costumava gravar as suas aulas e as reproduzia para a classe. Creio que deveria utilizar um gravador portátil de fita de rolo. Apenas escutávamos aquelas suas lições, através da voz metálica do aparelho, na primeira metade do período, após o que ele costumava escrever no quadro negro um resumo daqueles pontos. No primeiro semestre, comecei a empilhar notas 10 em todas as sabatinas, inclusive no exame do meio do ano. Entusiasmei-me de tal modo que decidi me laurear em Geografia, essa megera que me deu rasteira no ano anterior. E o negócio continuou indo bem até a última sabatina do ano, quando alcancei um nove. Eram dez questões que as respondi todas, com exceção de uma por não constar em meus apontamentos, os quais tinha todos na ponta da língua. Fui reclamar ao professor Pinto Lima que aquela questão não havia sido abordada em aula. Ele consultou o livro de chamada e lá estava anotada a matéria completa. Retruquei-lhe que eu não havia perdido nenhuma das suas aulas, vinha anotando todos os pontos e tinha absoluta certeza de que fora omitido aquele assunto.  Teimoso, ele não deu o braço a torcer e até me disse que alguns colegas haviam respondido a dita questão. Achei por bem encerrar a discussão por ali mesmo, pois sabia que aqueles colegas costumavam faltar às aulas e haviam copiado o tal ponto de outra turma, na qual não fora omitido. Faltavam ainda algumas aulas para encerrar o ano letivo; deixei de frequentar as preleções desse descuidado mestre e, no exame final, apenas compareci para entregar a prova em branco, pois já tinha média suficiente para aprovação.

       (in "Julinho 100 Anos de História"/Org. O. R. Lima e P. F. Ledur. - P.Alegre : AGE, 2000).

PARA HONRAR: PROFESSORES DO JULINHO (I)

Prédio do Arquivo Público do Rio Grande do Sul, na Rua Riachuelo, em Porto Alegre.

Março de 1955. Primeira aula no Júlio de Castilhos, ali estava eu, um dos privilegiados que ingressara no educandário, valendo-se da condição de oriundo de ginásio estadual e, portanto, dispensado do exame de seleção para o curso Científico. Com problemas auditivos, escolhi uma das classes bem à frente. No estrado, sentado à mesa, o professor Magadan tinha acabado de fazer a chamada dos alunos; olhou para mim e me convocou para chegar ao quadro negro. Com ar enérgico, ordenou-me para traçar uma reta na horizontal, dispondo para tanto de uma régua. Depois, deu-me um compasso, para dividir ao meio a reta. A prova me era desconhecida e tentei resolvê-la com o compasso fechado, utilizando-o como unidade de medida: deu um compasso e mais uma parte que marquei a giz no mesmo. Aí, comecei a medir a palmo e a dedo o compasso... O mestre gritou: “pode parar por aí”. Em seguida, perguntou-me: “de onde você vem”? Respondi-lhe que de Jaguarão. A classe inteira caiu na gargalhada, um gaiato do fundo, exclamou:

– Aí, Jaguarão!

– Silêncio, vamos fazer silêncio! – Era o Magadan botando ordem na aula.

O pessoal então se aquietou para ouvi-lo falar:

– Eu posso chamar qualquer um de vocês aqui na frente e estou certo de que irão desempenhar bem pior do que este rapaz. Infelizmente, essa é a realidade do nosso sistema de ensino no Ginásio.

Porém, o estrago já estava feito: ganhei o apelido de Jaguarão, que tive de carregar durante todo o tempo em que estive no Colégio Estadual Júlio de Castilhos e mais ainda na Escola de Engenharia da UFRGS, aliás, com muito orgulho.

Aquele meu primeiro ano no Júlio de Castilhos foi terrível como período de adaptação. Imensas dificuldades em Química e Física, aos trancos e barrancos nas demais matérias, com exceção de Desenho e Espanhol (era da Fronteira, tinha que dar banho), nas quais me destacava. O Julinho na época funcionava no prédio do Arquivo Público, na Rua Riachuelo, e tinha comunicação com os fundos do Teatro São Pedro.

As aulas à tarde eram de turmas masculinas e, de manhã, femininas. Bilhetinhos deixados nas classes, iniciavam-se romances. Às 13 horas, eram feitas as primeiras chamadas. No verão, aulas modorrentas, duras de suportar. O professor Athaualpa Ig Cibils, adepto da decoreba (para aprender Química tem que decorar), no primeiro período, pedia-nos um pouco de paciência para dar a matéria nos quinze minutos iniciais, reservando os restantes para uma sesta geral, que ele liderava no maior dos roncos.

Devo confessar que a Química Inorgânica não correspondia a todos os meus esforços: a única prova em que consegui alguma nota foi decorrente de uma questão sobre cálculo estequiométrico, álgebra pura, o meu campo; de resto, zero, zero e mais zeros. Fim de ano, lutava para defender a média que me possibilitaria a chance de uma segunda época. Já tinha rodado em Geografia, cada pontinho nas demais matérias era importantíssimo para atingir meu objetivo. No exame oral de Português, tive uma sorte tremenda: detive a estudar sobre a Língua Portuguesa no mundo, e este foi o ponto que me tocou para dissertar. E os três mestres, cada um com seu examinando, pararam a me escutar na explanação. A professora Idália, decepcionada com seus pupilos que me antecederam até aquele momento, dispensou-me então do seu exame, dizendo que acompanharia a média dos outros integrantes da banca, por sinal uma boa nota. E lá fui eu, dois ou três dias depois, enfrentar o oral de Química.

O mestre Athaualpa detestava desperdiçar suas férias num exame de segunda época. Assim, foi-me dando as suas indiretas para saber com quantos paus eu faria minha canoa. “Não tem jeito, professor, qualquer nota que me der, serve”. E ele insistindo até que lhe revelei – onze. “Mas como, seu cretino, e ainda tens coragem de  comparecer aqui; manda-te e vê se não aparece mais na minha frente”. Saí com o rabo entre as pernas. Quando as notas foram publicadas, verifiquei aquele meio ponto, para me arrasar mesmo.

Daí, passei a concentrar todos os meus esforços em Física, a última prova, a esperança derradeira. Joguei todas as minhas fichas nesse jogo. Terminado o exame, conseguimos com o professor Dillenburg para fazer a correção logo em seguida. Uma hora depois, abriu-se a porta da sala trancada e surge o mestre com um pedaço de papel na mão. “Deu, deu, deu, não deu, deu”... – ele informava se a nota necessária tinha sido alcançada ou não. A periódica 6,666... delimitava a minha linha fatídica e tinha dado, o que depois veio a ser confirmado na correção final – 6,67. Dessa forma, com média de 5,0006 garanti aquela segunda época. 

(in "Julinho 100 Anos de História"/Org. O. R. Lima e P. F. Ledur - P.Alegre: AGE, 2000).