_ONDE VOCÊ ESTIVER, ETERNA ADMIRAÇÃO !

Da esquerda para direita: Helio Hartstein, Hermann Lobmaier, Ivar Vildo Rojas Lopez, JAROSLAV KOHUT, José Alberto de Souza, José Antônio De Carli Eberle, José Carlos Soares de Araujo, Luiz Fernando Michelena e Luiz Fernando Schmitt.

Já me disseram que não sou brilhante, porém, não sou medíocre. Mediano, talvez, orgulho-me de tantas celebridades que me acolheram em seu ambiente, tratando-me com toda consideração. E eu me honro de haver partilhado da amizade de uma figura brilhante como foi o Engenheiro Mecânico JAROSLAV KOHUT, se não me engano, aluno quase laureado – sempre colecionando notas máximas –, na Escola de Engenharia da Universidade Federal do Rio Grande do Sul, cuja trajetória tive o ensejo de acompanhar desde os primórdios até a conclusão do nosso curso superior.

Um grande parceiro no encontro de todas as horas, seja no café da manhã na lanchonete do Centro de Estudantes Universitários de Engenharia – CEUE, ou nas salutares caminhadas até o Restaurante Universitário, durante muito tempo situado na Avenida Azenha (hoje Instituto de Identificação) e após na Avenida João Pessoa. Ele sempre se valia do transporte coletivo, vindo do bairro Jardim Floresta, na distante Zona Norte da nossa capital, aproveitando esse tempo demorado para repassar seus apontamentos e até preparar as lições recebidas na realização das provas iminentes.

Kohut era projetista da Metalúrgica Staiger, cujo proprietário Sr. Carlos lhe dava suporte para cursar seus estudos superiores, mediante compensação de horas extras que se estendiam ao período noturno para completar suas tarefas profissionais. Não dispunha, pois, de tempo domiciliar para se preparar adequadamente e nem costumava adquirir os livros técnicos adotados na Escola, quando muito os acessava na Biblioteca da Engenharia ou através de manuais dispostos em seu ambiente de trabalho. Ele era muito mais um engenheiro de prancheta do que de gabinete.

Este colega tinha todas as condições para escolher o emprego mais conveniente após sua formatura, chegando a receber convite de outro nosso contemporâneo, Engº. Mecº. Hermann Lobmaier, para trabalhar em São Paulo. Entretanto, mantinha sua lealdade para a firma de Carlos Staiger, onde reconhecia o apoio recebido na época de estudante universitário. E ali permaneceu batalhando e colaborando na concordata que envolveu aquela empresa, falindo algum tempo depois. Restou-lhe uma aposentadoria modesta, mas suficiente para se manter dignamente perante seus familiares.

Carlos Werner Uhlig, Flávio Antunes Graziuso, Jaroslav e eu formamos um grupo para elaborar trabalho de conclusão na disciplina de Construção de Máquinas, em que se fez notória a experiência em desenvolvimento de projetos técnicos de Kohut. Foi uma oportunidade de atuar coletivamente, onde cada um de nós deixou a marca de sua contribuição, revelando curiosas facetas de sua personalidade. Na ocasião, ficamos sabendo que Jaroslav costumava fazer contas mentalmente em alemão e o resultado traduzido para português, a posteriori.

Lembro-me de uma vez em que ele nos mostrou a sua carteira modelo 19, em que constava sua nacionalidade como apátrida e ele nos contou que nascera na Ucrânia, então território polonês, com sucessivas anexações a outros países como a Rússia, o que dificultava uma definição mais exata no órgão de imigração. Ele nos dizia do privilégio de viver no Brasil com abundância de suas frutas tropicais, tão raras naquele país, de inverno extremamente rigoroso, mas que se revestia com sua exuberante Natureza no decorrer da Primavera, descrita em suas entusiásticas palavras.

Lealdade, sem dúvida, é o maior legado que nos legou JAROSLAV KOHUT como traço marcante de seu magnânimo caráter.

ATÉ DE REPENTE, ILUSTRE E NOBRE COLEGA !

Da esquerda para direita: Celso Batista Pizato, Antônio Gilberto da Luz Hartz, Raul Ludwig, Antonio Carlos Bica Smith, Luiz Fernando Schmitt, Ciro Paulo da Cunha e Silva, Luiz Fernando Michelena, Roberto Julio Bereta, JAROSLAV KOHUT, Darcy Kurban Abrahão, Flávio Antunes Graziuzo, Velco Tadeu de Mattos, Sergio Victorio Paseti, Enio Rigon e José Antônio De Carli Eberle (em pé), Agis Caraíba dos Santos, José Alberto de Souza, Cláudio Marchetto, Edemar Soares Antonini, Luiz Felipe da Rosa Ferlauto, Flávio Lúcio Scaf e Carlos Roberto Delgado Martins (agachados) - comemorando 25 anos de formatura no curso de Engenheiros Mecânicos da Escola de Engenharia (UFRGS).

A memorialística deste Poeta das Águas Doces tem feito aparecer no Google o nome de muitas pessoas conhecidas que costumam ali buscar alguma referência a seu respeito. Assim é que acabei recebendo mensagem no “face” de um colega da Engenharia, querendo saber quem eram aquelas gurias que sentaram à nossa mesa no Restaurante Universitário. Devo dizer que estranhei essa inquirição de vez que ele não fazia parte daqueles contatos a quem enviava postagem de nosso blog. Além de esclarecer que as ditas ali se acomodaram por mero acaso, perguntei-lhe como tomara conhecimento do fato e ele me respondeu que havia acessado aquela postagem ao procurar seu nome no referido site de buscas.

Daí se tornou mais ou menos frequente suas curtidas em minha linha de tempo tal o interesse que demonstrava por saber o que eu andava aprontando na internet. Para mim, era uma grande satisfação esta forma de trocar figurinhas, não muito comum entre outros seguidores que passavam por cima daquilo que costumava expor, sem dar a mínima bola. Ainda mais se tratando de um velho companheiro que sempre me dispensou a maior das afinidades como daquela vez em que nos convocavam a comparecer nas comemorações dos 40 anos de formatura na Engenharia da UFRGS. Pois esse camarada teve o desplante de avisar aos organizadores do evento: “só confirmo se ‘Jaguarão’ também confirmar!”

Diante dessa intimação, não me restou alternativa se não aparecer em dia e horário combinado na Sociedade Germânia, onde tomamos conta de uma das mesas junto com nossas esposas e mais o colega Velco Tadeu de Mattos. Noite agradabilíssima em que vivemos a grande emoção de rever colegas há muito afastados de nosso convívio, remoçando alguns anos numa inesquecível volta ao passado, regada as mais finas iguarias em bebidas e opíparos pratos da mais caprichada gastronomia. O momento da despedida se encerrou com seu convite para visitá-lo em sua casa na praia de Mariluz que chegamos a concretizar em certa temporada e desfrutamos da amável companhia dos anfitriões na tarde refrescante daquele aprazível balneário.

No início deste ano, ele me falou que recebera telefonema de Antônio Carlos Bica Smith, um dos nossos colegas da turma de Engenheiros Mecânicos, anunciando preparativos para nosso cinquentenário de formatura, os quais eu desconhecia. Depois, como não voltou a lhe fazer contato, buscava obter alguma informação comigo que não podia lhe retornar por impossibilidade de conseguir me comunicar com outros contemporâneos espalhados por este “mundo velho sem porteiras”. Era evidente seu entusiasmo para reviver aquele mágico encantamento de uma década atrás. Cheguei até combinar uma nova ida até Mariluz neste último verão, porém, tive de postergar para outra ocasião por eventual indisponibilidade.

Mês passado, sou colhido pela mudança de usuário em sua conta no “face book”, passando a ser utilizada por sua esposa, devido a seu passamento no dia 25 transato, cujas missas de 7º dia e 1º mês deram-se a 1º e 25 do corrente. Abalado por esta notícia cheguei a manifestar para sua esposa – “não terei coragem de sentar em outra mesa que não esteja esse grande companheiro” – ao que ela me respondeu: “Ele estará presente ao teu lado, curtindo a festa dos 50 anos”.

Reproduzo aqui o texto que ele postou em seu mural a 25 de dezembro de 2014: “Natal em Família – Eu e Maria com minhas amadas filhas Katiane e Jacqueline, acompanhados dos genros Renato Henriques Martinbiancho e José Serpa Júnior, dos netos Guilherme e Eduardo Martinbiancho, da minha querida cunhada Eugênia Sawka e Sérgio, com meus sobrinhos Bruna Christine Chwal e Alex Felipe”.

Não conseguindo externar todo meu sentimento pela irreparável perda do saudoso JAROSLAV KOHUT, encerro aqui esta lauda com nossas condolências à família enlutada, apesar de que devo voltar com meu depoimento pessoal em nova postagem.

AQUELAS INSTIGANTES CARTAS D'ALÉM MAR !

Grata surpresa! Recebemos carta de Portugal, dos Açores. Assinada por um nome consagrado da nossa literatura: LuizAntonio de Assis Brasil. Letra a letra, digerimos as palavras vagarosamente a fim de prolongar o sabor da crônica gostosa. Detalhista, ele nos faz relato de sua atual estadia naquele arquipélago, em Ponta Delgada, a capital sediada na ilha de São Miguel. Desse primor de correspondência, extraímos alguns trechos para repartir com os leitores de A FONTE a honrosa exclusividade.

O impulso de continuar lendo Assis Brasil é tão intenso que nos desperta a curiosidade para o seu livro de estreia, escrito em 1976 – “Um Quarto de Légua em Quadro” – que trata justamente da saga da colonização açoriana em terras gaúchas.

Nos três cadernos que compõem o diário do médico Dr. Gaspar de Froes, podemos sentir a trajetória dos ilhéus desde sua chegada à antiga Vila do Desterro (Ilha de Santa Catarina), até sua instalação no Porto dos Casais, que deu origem à capital do Estado do Rio Grande do Sul.

A sacrificada travessia marítima (maligna, mal de Luanda, febres), a estada provisória no Desterro e depois na Vila do Rio Grande, a demarcação das fronteiras acertada pelo Tratado de Madri entre Portugal e Espanha, a precariedade do arranchamento no Morro de Santana, tudo inquieta o narrador que se identifica com a sua gente através de um sentimento generalizado de frustração: o descaso com a sorte desses colonos consequente da indiferença dos planejadores da ocupação dos vazios geográficos da América do Sul. 

A realidade da pesquisa histórica se entremeia com a ficção do drama íntimo de personagens comuns, conformados em sobreviver num meio estranho e inóspito. Enfim, o autor reconstitui um dos tantos momentos cruciais nos vários deslocamentos daqueles milhares de adultos e crianças trazidos dos Açores – “tocados de lá para cá como gado manso”. 

(Publicado em A Fonte, Jornal de Integração de Santo Antônio da Patrulha e Litoral Norte, na 2ª quinzena de Março de 1992, Ano I, Nº 1).

UMA VALIOSA CORRESPONDÊNCIA AÇORIANA

Ponta Delgada, 20 de janeiro de 1992, carta do escritor Luiz Antonio de Assis Brasil, quando lá se encontrava fazendo o trabalho de pós doutorado sobre a obra de José Martins Garcia.

...aqui estamos já aquerenciados neste torrão ancestral de todos nós, gaúchos. O que são os Açores, afinal? Antes de mais nada, umas sujadinhas de mosca em pleno Atlântico Norte (se deres uma olhada no mapa mundi, encontrarás o arquipélago a meio caminho entre Lisboa e Nova Iorque). Tecnicamente, uma Região Autônoma de Portugal, com regime político próprio, com presidente próprio, mas sempre território português, com moeda portuguesa, etc..

Os Açores são constituídos por nove ilhas, divididas em três grupos (ocidental, central e oriental). Estamos nós na ilha de São Miguel, na capital (Ponta Delgada). São Miguel tem 90 km de comprimento por 14 km de largura, em média. É a maior ilha e que concentra quase 60% de toda a população do arquipélago que é, no total, de 250 mil habitantes. Ponta Delgada tem 45 mil habitantes, é uma cidade europeia, com excelente nível de vida, problemas de trânsito (a cada ano, entram 25.000 automóveis em São Miguel e não sai nenhum), um canal de TV, uma rádio AM e uma FM (a TV com três novelas brasileiras – faz sucesso aqui “A Rainha da Sucata”). As rádios transmitem preferentemente rock e música brasileira, esta felizmente boa. Uma bela universidade com 2.100 alunos distribuídos em vários cursos, exceto os de Direito, Medicina e Engenharia. Uma primorosa biblioteca pública. Um conservatório musical. Uma orquestra de câmara e coral. Vários museus. Oito igrejas, a maioria dos séculos XVII e XVIII, embora haja até do século XVI. Como se vê, uma cidade altamente civilizada.

Quanto ao meio físico, a ilha de São Miguel é de formação (deformação!) vulcânica. Há gêiseres impressionantes, arroios de água quente, inúmeros vulcões extintos e a presença constante de uma ameaça, terremoto. O maior que se teve nos últimos tempos foi em Angra do Heroísmo, capital da ilha Terceira, há 10 anos, que arrasou a cidade, com centenas de mortos. Todo açoriano teme a possibilidade de sismos. Os técnicos da Universidade dizem que há pelo menos 300 abalos de terra por dia, embora só perceptíveis por instrumentos. A meteorologia da ilha é curiosa: são constantes os ventos de 120 km/hora e são raros (ao menos agora no inverno) os dias de sol, o normal são dias nublados, de céu cinzento. A temperatura, por sorte, é constante nos 11º e 12º graus Centígrados.

Alugamos aqui uma casa do século XIX, muito semelhante – aliás igual – à de Bento Gonçalves, em Triunfo (porta e duas janelas em um pequeno pátio). Fica situada a 10 minutos do centro de Ponta Delgada, em uma rua sossegada, uma ladeira suave, num bairro chamado de Calheta.

O povo da rua é amável, como aliás o é todo açoriano, prestativo, generoso, miúdo e trabalhador. O português aqui ouvido é bem diferente de Portugal continental, tem música e é falado tão às pressas que pouco se percebe.

A seguir, um pequeno glossário com a respectiva tradução: barrinha (cama de solteiro), paneleiro (homossexual), bicha (fila), mulher a dias (faxineira), lixívia (detergente), rabo (bunda, mas não é palavrão), fato aos quadros (paletó quadriculado), sala de banho (banheiro), giro (bom, legal), fixe (bacana, legal), bica (cafezinho), copo (trago, bebida), cadeirão (sofá), alcatifa (carpete), almofada (travesseiro), quarto de cama (quarto de dormir), camisola (camisa comum), cueca (o mesmo que no Brasil, mas também significa calcinha de mulher), meia de vidro (meia de nylon feminina).

Então que giro, não?

(Publicado em A Fonte, Jornal de Integração de Santo Antônio da Patrulha e Litoral Norte, na 2ª quinzena de Março de 1992, Ano I, Nº 1).

A IMPLACÁVEL GANGORRA - DOS NOSSOS DIAS

Qualidade de vida para um casal de velhos é carinho, respeito, atenção, repartido de igual para igual, para usufruírem o resto de seus dias.

Amarga é a solidão daqueles que chegam à idade avançada e vêm partindo seus afetos, esperando ansiosos pela reposição de antigas afinidades.

Alguns têm poder financeiro e conseguem atender necessidades dos seus próximos sem esperar retorno a não ser disposição para suas carências.

Mas esse desprendimento nem sempre é reconhecido como justa e perene compensação, pouco importando o favorecimento que deixa de ser cobrado.

Já idosos, marido e mulher compartilhando anos a fio um mesmo teto, muitos se mantêm relegados a quatro paredes, isolados do mundo exterior.

Até parece que a orbe clama por substituição de suas peças gastas para dar lugar a outras, o seu espaço reivindicando numa máquina desumana. 

Porém, um tempo virá em que lágrimas tardias haverão de rolar em faces vincadas por esta maturidade já contando o restante de sua vida útil.

FOI EM 2002: CHEGAMOS AOS SESSENTA ANOS

1951 foi o último ano em que funcionou o Departamento de Jaguarão do Instituto Porto Alegre. Ainda não tinha findado o período letivo e já agonizavam o Ginásio e a Escola Técnica de Comércio, mantidos por aquela instituição. Direção e professores aguardavam ansiosos pelo desfecho, a solução: encampamento pelo Estado do Rio Grande do Sul daqueles estabelecimentos de ensino.

E os alunos remanescentes invejavam os integrantes da última turma a ser formada sob a chancela do IPA. O pessoal da 3ª. Série chegava ao Prof. Jorge Abel Neto, o último Diretor, solicitando para que estendesse até o próximo ano a sobrevida da instituição; queriam se formar como ipaenses. E o Prof. Abel fazia um esforço enorme para não sensibilizar-se com aqueles apelos, justificando-se com a situação calamitosa da falta de recursos para manter a escola, muitas vezes à custa do sacrifício pessoal de todo corpo docente.

No ano seguinte, veio a nova Administração, tendo á frente o Padre Octávio Gurgel, nomeado Diretor pelo governo estadual. Mas ainda restava acesa a centelha ipaense daqueles alunos que conservavam dentro de si o estado de espírito da antiga escola. Assim, buscavam retomar aquelas tradições que tinham sido legadas pelos colegas e mestres antecessores. A última turma de alunos que ingressou no IPA foi responsável pela realização da derradeira Festa da Saudade oferecida pelos terceiro-anistas aos formandos de 1953. Essa gente foi a que manteve o definitivo cordão umbilical com o Instituto Porto Alegre já que, ao se formar em 1954, deixou de receber aquela homenagem: as turmas que lhes sucederam não haviam vivenciado aqueles inesquecíveis tempos.

Fomos participantes das comemorações dos 40 e 50 anos de fundação do IPA em Jaguarão: nessa última oportunidade, nos perguntávamos se haveríamos de festejar o 60º. Aniversário que aí está chegando neste próximo 11 de maio e até duvidávamos se teríamos motivação suficiente para assim proceder. O milagre da vida tem preservado a muitos ex-alunos para que se reencontrem e demonstrem às novas gerações o dignificante exemplo de suas existências.

Entretanto, cabe-nos refletir sobre a tese dos elos de uma mesma corrente, tão brilhantemente formulada pelo Prof. Sebastião Gomes de Campos, primeiro Diretor do IPA em Jaguarão. Inicialmente, gostaríamos de colocar como núcleo estrutural da instituição o vetusto prédio da Rua Joaquim Caetano da Silva, que teria abrigado em seus primórdios o antigo Ginásio Espírito Santo e posteriormente outras escolas que lhes sucederam tais como o Colégio Elementar, o IPA, o Ginásio Estadual de Jaguarão, o Colégio Comercial Carlos Alberto Ribas e até o Colégio Estadual Espírito Santo, hoje instalado na Rua Duque de Caxias.

Assim, raciocinemos: se não dispusesse daquelas amplas dependências empilhadas nos três andares do único Edifício então existente em Jaguarão, será que o Instituto Porto Alegre teria aceitado o encargo que lhe queria atribuir o governador Cordeiro de Farias? Portanto o IPA foi apenas o enxerto que vingou no tronco primitivo, onde vicejava a seiva do saber.

De outra parte, também nos ocorre: se o Governo do Estado do Rio Grande do Sul não houvesse encampado a instituição em 1952 (a que tanto se empenhou Cristóvão Neves, um dos pais que formou seus filhos naquele Departamento de Jaguarão), o IPA assumiria o desafio de dar continuidade aos anseios daqueles estudantes que sonhavam se formarem como alunos da velha escola? Da mesma forma, o Ginásio Estadual foi outro enxerto que pegou naquele tronco ainda hoje preservado pelo tempo. 

A partir de 11 de maio de 1942, são sessenta anos que o atual Instituto Estadual de Educação Espírito Santo estabeleceu como marco de suas origens, quando na realidade essas se situam mais distanciadas no tempo: oitenta, noventa, cem anos, quem sabe? Que se manifestem os historiadores de nossa Cidade Heróica.

(Publicado no jornal Nova Manhã, de Jaguarão, em 03/05/2002).

"A VALSA DA MEDUSA" JÁ COMPLETA 25 ANOS!

UMA ABORDAGEM SOBRE ESTRUTURA E MARCAÇÃO DE PERSONAGENS

Segundo a mitologia grega, Medusa teria sido uma jovem que, por haver ofendido Minerva, foi castigada tendo seus longos e maravilhosos cabelos transformados em serpentes, o seu olhar ganhando o poder de petrificar quem os fitasse. A partir desta colocação, passamos a entender o significado do título “A Valsa da Medusa”, obra com que Valesca de Assis faz sua estreia como novelista. A medida com que o drama evolui, compreendemos perfeitamente as danças dos personagens com seus “demônios do coração”.

Enfeixado em 92 páginas e 18 capítulos, um roteiro ágil entremeado por diferentes perspectivas do narrador, essa novela logo nos conduz ao clima da ficção. A história, que cativa o leitor em seu decorrer, adquire força na reconstituição de uma época passada há quase século e meio. A riqueza dos detalhes levantados através de pesquisa séria faz-nos sentir Porto Alegre, Rio Pardo, Santa Cruz, Rio Pardinho, Faxinal, Rio de Janeiro, Brasil e Europa ganhando vida naqueles tempos. As informações são transmitidas ao atual e se aprende com gosto até mesmo a influência do regime de chuvas e ventos à navegação da Lagoa dos Patos.

A marcação dos personagens nos permite analisar a importância de cada um no contexto da novela. Tristan Waldvogel é de longe o que mais se salienta: está presente em 62 páginas (78%), além de concentrar em si mesmo o foco narrativo em 12 capítulos (onisciente coletivo, 3ª. Pessoa). É a criatura carente de vida marcada pela tragédia – “Tristan será seu nome porque nascido da minha tristeza” – que busca transferir um desconhecido afeto materno a um amor idealizado através de suas andanças como brummer querendo “completar o vazio imemorial que o impede de existir por inteiro”.

Pauline Eick é a personagem que secunda Tristan: a sua marca aparece em 42 páginas (46%) e como foco narrativo (3ª. Pessoa) nos capítulos VIII e XIV que tratam de suas confidências a Cláudia Santo Roque e de suas reflexões acerca do dilema Jacob e Tristan. Retrata-se mais a mulher determinada e sensível que se deixa influenciar pelas mandingas da amiga e guarda consigo a poção milagrosa para salvar e enfeitiçar a vida do amado.

O ritual desse amor proibido começa a ser desvendado através da indiscrição de Ingrid Marie Eick, a filha adotiva de Pauline e Jacob, explicando à sua maneira, quase um fluxo de consciência, todo o jogo de interações entre os membros de sua família. É “eu” testemunha que faz contraponto ao narrador onisciente nos capítulos II, VI, X e XVI, com crédito de 25 páginas (27%).

Um dos elementos do triângulo é Jacob, marido de Pauline, que se apresenta em 23 páginas (25%) – “um estrangeiro em seus domínios” – o homem inadaptado à sua realidade, deslocando todo o sentido da sua vida para o filho Theodore. Este, o elo capital na corrente familiar, atrai atenção de todos, a vivacidade correndo solta nas reminiscências, conforme mostram 16 páginas (17%).

Robert Ave Lallemant, médico alemão que faz amizade com Tristan durante viagem de inspeção extraoficial às colônias, e João Martinho Buff, diretor da colônia de Santa Cruz, igualam-se em participação através de 21 páginas (23%) e significam polos opostos quanto ao estabelecimento daquele personagem na região. Em 19 páginas (21%), surge a figura da avó, a Oma, com a sua forte influência de raízes e tradições, completando a formação do ambiente doméstico.

Para não alongar esta exposição, restaria ainda dizer do misticismo nativo de Cláudia Santo Roque como que mexendo este caldeirão de costumes (pasmem: 13 páginas (14%), das troças de Lise com Ingrid, das implicâncias com Catherine Ullmann “feia como um susto”, da dedicação do médico Dr. Schnapp nos momentos cruciais da vida familiar, diluídos cada qual em apenas 10 páginas (11 %).

(Publicado no jornal "A Notícia", de São Luiz Gonzaga-RS, em  22/23 de dezembro de 1990.

Assis Brasil surpreendido com vistoso Festschrift

Recebi convite importante e sigiloso para participar da coletânea “Festschrift para Assis Brasil”, organizada por Valesca de Assis, Gabriela Silva, Roberto Schmitt-Prym e Rubem Penz, a qual se destinava a homenagear aquele escritor pela passagem de seu aniversário de 70 anos, além de marcar as três décadas de funcionamento de sua consagrada Oficina Literária que vem ministrando em nossa Pontifícia Universidade Católica. O lançamento desse título ocorreu dia 17 do corrente, das 19 às 21 horas, no Memorial do Ministério Público, tendo considerável afluência de público, apesar da chuva torrencial que acontecia na ocasião.

Participaram dessa obra 46 ex-alunos da “Oficina do Assis” com publicações individuais, dos quais 31 se acham relacionados na lista de 93 nomes, abrangendo 209 títulos editados, conforme consta no portal desse renomado escritor e pesquisador da arte literária. Ali também constatamos alguns nomes que já figuram em catálogos de destacadas editoras nacionais como Companhia das Letras, Objetiva, 7 Letras, Grua (SP), Record, Alfaguara (RJ), Bestiário, LP&M, Não Editora e Dublinense (RS). Deve-se ressaltar que este foi um resultado parcial daquilo que vem sendo produzido por mais de 500 estudantes que passaram nos últimos 30 anos pela supervisão do caro Mestre.

José Alberto, Valesca e Luiz Antonio (foto: Leonardo Brasiliense).

Importante que se identifique aqui todos os co-autores deste Festschrift que responderam ao chamamento para concretizar a sigilosa comemoração, a saber: Marcos Vinicius Almeida, Luiz Roberto Amabile, Mariza Baur, Carol Bensimon, Mariana Bertolucci, Amilcar Bettega, José Francisco Botelho, Roger Cardús, Laís Chaffe, Gustavo Czekster, Vitor Diel, Camila Doval, Roberto Frizero, Daniel Galera, Luiza Geisler, Celso Gutfreind, Marli Hintz, Vera Karam, Michel Laub, Fernando Mantelli, Valdomiro Martins, Carlos André Moreira, Cintia Moscovich, Fernando Neubarth, Joselma Noal, Ítalo Ogliari, Helena Ortiz, Augusto Paim, Mauro Paz, Daniel Pelizzari, Rubem Penz, Diego Petrarca, Roberto Schmitt-Prym, Monique Revillion, Caio Ritter, Paulo Scot, Vanessa Silla, Gabriela Silva, Cleci Silveira, José Alberto de Souza, Marcelo Spalding, Leila de Souza Teixeira, Helena Terra, Flávio Torres, Moema Vilela e Flávio Wild.

Tratando-se do aniversário do Professor Luiz Antônio de Assis Brasil, achei que deveria levar um presente de felicitações pela data, ocorrendo-me simbolizar o bom gosto arquitetônico de Jaguarão através da fotografia – mandei ampliar e emoldurar em singelo quadro - assinada pelo conterrâneo Lino Marques Cardoso, retratando artisticamente a fachada do nosso tradicional Clube Instrução e Recreio, a meu ver o mais belo fronral da cidade, infelizmente carecendo de uma melhor valorização local. E deixei a cargo desse homenageado descobrir algum cantinho onde pudesse apreciar as linhas clássicas desse magnífico exemplar de nosso conjunto eclético. 

A TÚLIO PIVA - O EMBLEMÁTICO CENTENÁRIO

Em caráter excepcional, registrandoa passagem do centenário de Túlio Piva, nascido em 1915 e falecido em 1993, transcrevemos o textode autoria de Guilherme Braga, cantor e compositor de grande realce na Era deOuro do nosso rádio, escrito uma década atrás, por ocasião da homenagem aos 90anos do nascimento daquele saudoso compositor gaúcho.

  

Ele não nasceu no morro.

Nasceu em Santiago, região da Fronteira Oeste do Rio Grande do Sul. Nada a ver com samba. Mas incorporou em sua mente a poética dos morros cariocas de uma época mágica em que a pobreza das favelas era cantada de forma lírica em versos musicados, que desciam para a cidade grande aonde iam alegrar as ruas e os salões da velha Capital da República. Era o Rio Antigo, alegre, festivo e até ingênuo na forma de cantar os seus costumes. E a alma do nosso Túlio Piva foi impregnada daquele Rio de Janeiro tão diferente do de hoje.

E o que há de mais belo na obra e no pensamento do autor de Pandeiro de Prata é a sua fidelidade ao samba tradicional, ou de raiz - como se queira dizer - com comovida paixão. Em “Morro e Asfalto”, samba que Túlio gravou junto com Eneida Martins, no ano de 1977, para a antiga gravadora Chantecler, ele diz:

“Enquanto houver violão, cavaquinho e madrugada,

Uma lua no fundo da noite debruçada,

Enquanto houver um pandeiro batendo e um tamborim,

O nosso samba vai continuar assim

Histórias de morro,

Morro e asfalto,

Improviso de bambas cantando

Partido alto”.

Túlio não se conformava que o samba tivesse seu espaço ocupado por outros gêneros musicais. Que houvesse a concorrência, sim, mas nunca a substituição. Chegou até a admitir a bossa nova, quando compôs para Elis gravar “Silêncio” que dizia:

“Silêncio, atenção,

Osamba já tem outra marcação..."

Mas para ele, a troca do samba pelo rock na programação das rádios soava como soa para qualquer cidadão brasileiro, hoje, a transformação do cenário poético dos morros cariocas em território de guerra de quadrilhas. Ou seja, o terror!

A bem da verdade, Túlio Piva também compôs outros gêneros, como sambas-canção, marchas carnavalescas, marchas-rancho, choros e até músicas tradicionalistas. Mas foi o samba a sua verdadeira identidade musical, a sua marca, com “Tem Que Ter Mulata”, o seu maior sucesso, gravado inclusive no exterior, além de “Gente da Noite”, de imensa popularidade regional, e “Pandeiro de Prata”. Este último classificado em primeiro lugar no Festival Sul Brasileiro da Canção, em 1969.

Túlio nos deixou uma vasta obra, com mais de trezentas composições. Muitas ainda inéditas para o grande público, mas que poderão ser resgatadas e conhecidas agora, graças à iniciativa de seu neto, Rodrigo Piva, talentoso compositor e intérprete, que produziu um excelente CD book intitulado “Pra Ser Samba Brasileiro”, contendo dois discos com 39 músicas gravadas, além do livro com poemas e crônicas de autoria do velho sambista.

GUILHERME BRAGA.

ADEMAR SÍLVIO: UM DOS PERDIDOS NA NOITE

Para mim, é sempre motivo de satisfação saber que existem pessoas como Agilmar Machado e Vilarino Wolff valorizando a sua passagem aqui por Porto Alegre e descobrindo encantos numa metrópole que pode ser destituída de atrativos turísticos, mas que tem de sobra o calor humano da sua gente hospitaleira. Pois eles me fizeram lembrar outro personagem da noite porto-alegrense que, talvez, tenham conhecido em suas andanças por aqui – nosso grande seresteiro Ademar Sílvio.

Indivíduo culto e educado, há alguns anos venho privando da sua amizade e testemunhando o seu grande valor como artista desprendido que, até pouco tempo atrás, perambulava pelos bares e casas noturnas da nossa Capital. No seu dizer, assim procedia mais por gosto que por dinheiro – “este quando aparece no bolso do cantor liquefaz-se muito rapidamente por ser pouco para matar muita sede”.

Tanta lealdade costuma dedicar a seus amigos e companheiros que não hesita em deslocar-se de um extremo a outro de Porto Alegre, quase cem quilômetros gastos na ida e volta, utilizando-se de várias linhas de transporte coletivo, saindo da sua residência situada na Zona Norte até chegar a Belém Novo, onde é sempre esperado para a reunião musical com a turma de Jorge Machado, normalmente se prolongando da hora do almoço até a janta.

Numa dessas oportunidades, esse nosso personagem não havia comparecido então, encontrava-me no bar do Getúlio, naquele bairro da Zona Sul, e escutava uma pessoa pregando a elaboração de um abaixo-assinado de todos os moradores daquele bairro para que o Ademar ali fixasse o seu domicílio, pois sentiam muito a sua ausência, impossibilitados de ouvir a sua palavra fluente de emérito contador de causos. Não é que esse companheiro de mesa dizia-se impressionado com certa aula de aviação na qual o Ademar esparramou todo o seu conhecimento da época em que tirava o seu brevê, pilotando o teco-teco Biguá!

Nesse convívio fraterno, ficamos sabendo da tremenda versatilidade desse vulto notável da nossa cultura popular, atestando a sua capacidade como conhecedor profundo da obra de Catulo da Paixão Cearense e intérprete inesquecível de Por Um Beijo – Vai, Meu Amor, Ao Campo Santo – Ontem Ao Luar, que o consagraram em suas apresentações na boate Chão de Estrelas.

Na VII Califórnia da Canção Nativa de Uruguaiana (1977), impõe-se o elemento negro que vence na linha de Manifestação Rio-grandense, a canção Colorada (Aparício da Silva Rillo/Mário Bárbara Dornelles), com seu timbre de voz grave alcança a força necessária para reviver uma época violenta da história gaúcha, tempo de degolas nas revoluções.

Revelou-se ainda como sambista de raiz ao enfrentar pela primeira vez um desfile de escolas, defendendo pela Academia Praiana, o samba enredo Exaltação à Janaina (José Gomes), que lhe exigiu 45 minutos cantando sem parar.

Mais ainda teríamos a falar dessa criatura – Ademar Hilário da Silva, de batismo – cujo nome artístico foi-lhe sugerido por Demóstenes Gonzáles, porém, encerramos aqui lembrando sua faceta de compositor, já tendo gravadas duas faixas com música e letra de sua autoria intituladas Eu Te Adoro e Por Causa Daquela Mulher, no CD demo Fundo de Gaveta. - (See more at: http://www.carosouvintes.org.br/a-musica-que-vem-do-sul-4/#sthash.Y4PVKkQs.dpuf)